三国题材游戏过泛滥：别毁了名著

若论起三国题材游戏，那恐怕有讨论不完的话题，演义小说是说不尽的，游戏也自然是开发不完的。但凡某某游戏挂着三国之大名仿佛就如同蓬荜生辉、鸡犬升天一般，这正是演义小说的魅力所在。挂着小说名儿自然是好事，毕竟版权是不要的，还可以省下剧情策划的脑汁，这脑汁随便用点在美工和技术上，或许还真能对游戏质量有大幅度的提高。然而在网络游戏流行之前，泡沫影视剧时代就先造就了一个词汇，那便是“糟蹋名著”，借用是好事，糟蹋就不见得是什么好事了。让人不解的是，为什么面对如此之多的水浒、西游、三国游戏，居然没有玩家说一句“糟蹋名著”呢？究其原因可能有三个：一是太滥了，懒得说；二是习惯了，懒得说；三是什么呢？那就是太烂了，懒得说。虽然看上去有些像废话，然而三个“懒得说”用来描述当今社会人们的审美疲劳是再合适不过了。

或许用审美疲劳这个词还有些不太准确，为何？要想发生审美疲劳这种状态，前提必须审的是“美”，若审的不是美，而是丑，那最多只能算个审丑疲劳，疲劳有了，美却没了，区别还是显而易见的，所以从潜意识上讲本人还未尽刻薄，还对三国题材报了一些希望，还用“美”字来修饰疲劳，还是希望生命中能出现那么一款惊世骇俗的大作，点评一番，也还算慰了平生，不枉小编在游戏圈混得这么不长不短的一遭。

说了上面这么多，表面看是凑字数，实际上只是为了表现小编的一番心意罢了，那便是名著不可替代，游戏难以复制。然而在游戏界宣传浮夸风愈演愈烈的势态下，诸如“游戏是第八大艺术表现形式”“页游四大名著”之类的宣传词不断进入本尊的法眼，如此肉麻不堪的炒作实在让“名著”二字情何以堪啊。于是乎抱着行侠仗义，抱打不平的心，某就来试论一下游戏可否成为名著替代品，又能否成为新的艺术表现形式。

于是乎前面的铺垫便不再是废话，今天便从《三国演义》说起，为何，三国被改编之滥，堪称冠绝四大名著，那又选择哪一个游戏开刀呢？说“开刀”或许不太贴切，本尊欲收敛一下言语，客观发言，公正评价，然而从小说到游戏，二者之间跨越幅度较大，或抬了三国，或贬了游戏；三国自不用抬，游戏也不刻意贬之，言语激溢失允、数黄论黑之处须各位观者见谅。

至于这话头，是从《御龙在天》开始的。为何要从这款作为腾讯今年的力作开始，号称第一国战网游也不是主要原因；“腾讯造”的标签依然不是主要原因。若要论起真实原因，只是本人从“御龙在天”四个字当中寻觅到与如今的腾讯帝国十分相似的地方，这相似是何也？且听我细解开来，要知道，中国古代龙一直都是皇权的象征，皇权威时，天子为真龙，所谓龙御风云，又其可为他人所御？然而三国却是一个“御龙”的时代，自从十常侍乱政、董卓入京、群雄并起、皇权衰落。曹丞相以万钧之势，挟天子以令诸侯，这便是御龙；刘皇叔携衣带血书，兴兵讨贼，这也是御龙；孙仲谋拥江东基业，据长江之险涉，这依然是御龙，乱世拥有天时地利人和者皆可谓御龙。而想想当下的腾讯帝国，拥有着目前中国最广大的用户基数，在互联网乱世中祭出一款款游戏作品，“御龙”二字加之有何不可？

那么某倒是要弱弱的问一句，“御龙”二字其真有深意乎？煮酒论英雄时玄德兄说过“肉眼安识英雄”，只看得“御龙”这二字是不够的，须进入游戏体验一番。那么首先得看什么？妹纸是关键，但凡进入游戏先看看妹纸性感与否，也就可以看出游戏性感与否，此所谓以小见大。御龙中的妹纸不但非常性感，而且非常的时尚，飒爽型女角色一身新手装扮是亮点，也让我毫不怀疑美工设计刚从巴黎时装周上度假回来。

袒胸露乳是有必要的，毕竟这是一种潮流，不但是一种穿着的潮流，而且是一种套路，你不从了这种潮流，都不好意思跟别人打招呼，就如同水浒题材总是避免不了阳谷县、西门庆和潘金莲，西游题材总是避不过高老庄、蜘蛛洞；“未能免俗”算是御龙在天带给本人的第一印象了。

演义是一本描写男人的书，也是一本轻视女性的书，着重描写女性的章节并不多，貂蝉算是一例；而后描写妇人，却净是心如蛇蝎，妒意谗言之类的偏颇描写。就连大小乔的美丽也是从那段《铜雀台赋》中给衬托出来的。于是我便毫不怀疑，御龙的团队也是一定想完成对三国女性形象的重新塑造，而刻意制造性感。从女性解放的角度上来说，虽然表情略有些呆滞，然而本人依然认为御龙中的妹纸形象描绘获胜。

初生地依然是桃花绚烂，这算是二次未能免俗。“桃源村”之地的设定似乎未出自任何典籍，然而在诸多三国游戏当中却成了首个场景。从何而来似乎已经无法考证，多少也应该是受了些陶渊明《桃花源记》的影响。而纵观御龙的整体游戏场景，不论从整体到细节，视觉感打造的非常丰富，也加入了些许想象力。比如悬岩观这一场景，巨大的盘木树居很明显是借鉴了西方魔幻游戏中的元素。然而场景之间的跨越感似乎有些不够，比如角色无法逾越山崖、护城河，空间障碍让御龙的3D场景的表现力和体验感降低不少。

小说当中写景虽不少，多是行营布阵，地形描绘，然而有两大景色描绘却让本人记忆犹新；而这两处景，一处是实写，另一处则是虚写；三顾茅庐之时刘备风雪访孔明，碧树琼花，踏碎乱玉的卧龙岗；而在草船借箭这一章节中，作者借古人名篇《大雾垂江赋》描写了一幅阴阳乱昧、浩浩汤汤的长江之景，其中“长鲸千丈，天蜈九首，鬼怪异类”的描绘让人啧啧称奇。也许无论如何去表现，游戏都无法超越文字的联想力，况且在《御龙在天》当中，场景的设置似乎依然没有走出元素拼凑的路线，大概是原著场景真正难以还原吧。

于是在小说和游戏当中，角色形象和场景算是勉强平分秋色了。再来看一看演义中的另一大元素“说”。三国中，唇枪舌剑的辩论甚至不亚于武将锋芒相攘，舌战群儒的情节为三国迷们所津津乐道，至于“说降”的情节更是不胜其数。本人印象当中另外两段堪称精彩的舌辩，一段是邓芝说吴王与蜀和，另一段则是秦宓与张温之间的“天辩”；前者彰显的是邓芝作为使臣的不惧气魄，后者则是秦宓依靠腹中学识对吴国来使的发难；张温一连串的“天问”，秦宓却在酒酣之间凌厉对答，陡然间不逊于兵刃相接，却以孔明的一句“唇齿相戏”戛然而止。相较于三国游戏中的各种ABCD、是与不是、对与不对之类的小学生答题，如此精彩的元素却无法融入游戏之中，实在是一大遗憾。

至于三国中的人物那也是必不可少的，人物才是构成剧情的主要元素之一，然而在御龙初始情节当中，还未成蜀汉霸业的关张赵三人却黄金细软、银铠华服，着实有些让人看得不太明白，而三人桃园结义的场景也不禁让人想起了《真三国无双》。此后各种演义大小人物粉墨登场，程远志之流依然是前期剧情的重要BOSS，游戏整体上还是走了妖魔化路线，诸如李典、张角等等都要在剧情模式当中变身为凶恶的怪兽，所以经过那么一遭，御龙甚至让本人有些惊骇了，尤其是副本迎战李典那么几幕，想起来居然有我有些睡不着觉。

最后就要说一说这御龙当中的剧情了，提到剧情就不得不提到“刘备刺杀汉献帝”这一段儿了，第一次看到这段剧情还有些窃喜，觉得终是应了“御龙”二字的深意。只是后来看了看关于此剧情的种种解析，居然“剧透”此献帝为假，或说是曹操的阴谋，抑或说是董卓的阴谋。本人也未能去深究，终还是失了对“御龙”二字的期待。游戏当中的时空轴设定的非常巧妙，横纵轴的不断交替切换，主线支线的穿插，并没有太过杂乱的感觉。QTE和CG过场的加入毫无疑问大大提升了剧情体验，虽然穿插了过多的DIY剧情让人觉得有些十分狗血，但也许正是游戏制作团队为了给玩家带来新颖体验而刻意为之，这一点倒是无可厚非。

论了这么多，自我感觉还算厚道，唇齿之间虽狭，却留了许多余地。然而所谓角度各异，如在舌战群儒情节当中，诸葛亮以“非比畏强凌弱，惧刀避剑”以及“匡扶人国”等话来形容配六国相印的苏秦张仪；然而在孟子“说大人”相关章节中，则表现出对苏秦等车千乘、高堂上之“大人”的不屑与轻视。为什么对同样的人物，同样持着扶弱抑强的观点，二者之间的看法差距却如此之大呢，视角有很大不同是其根本原因。本人以偏狭的观点去对待游戏或薄了些，然只图评个痛快。

说了这么多，或刻薄了三国题材游戏；名著自然不可复制，然游戏也别有趣味所在，只是希望以后的各种游戏宣传语中少一些“名著”“艺术表现形式”之类的字眼，本身就是牛头不对马嘴的事儿，硬是对起来，却是止增笑耳。